京劇對港片之貢獻

關於港產片之風光年代，通常鮮有人提及者是，港片之興盛究其實是與京劇有莫大關係。

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比如，一些港片行業之中流砥柱是由學京劇起家：大抵是小時加入京劇團拜師學藝，刻苦多年，學成後即加入電影圈擔任龍虎武師。自1970年代李小龍打出名堂以來，功夫片盛行，正好為不少京劇演員提供生存空間，以至發展機會也。

京劇演員出身之影星以成龍與洪金寶最為知名。他們都是在1960年代拜師於旅港京劇導師于占元門下。且無獨有偶，二人之師兄弟不少亦在香港影壇創出一番天地。(電影《警察故事》截圖)

1988年成龍與洪金寶等為向師父于占元致敬，聯同嘉禾拍攝影片《七小福》，並獲得多個頒獎禮最佳電影獎。(電影截圖)

另一方面京劇元素亦為港片帶來不一樣之面貌：尤其一些特技動作，哪怕各國去模仿，有其形沒其神也。這甚至是很多其他範疇所不能比擬：說到要帶出獨特之一面，自成一格，並且享譽國際，似僅李小龍能相比也。

另一京劇出身之港片核心為林正英：他是於小時拜師於另一京劇名家粉菊花，至學成即加入影壇做龍虎武師以至武術指導。(電影截圖)

然那何以京劇起家即能於電影行業大放異彩？這就涉及到京劇之本質。

所謂京劇是指用國語演出之大戲：其中一大特色是動作方面較多著墨。一般說法為「唱念做打」：此中「唱」就是唱腔，不難理解；「念」是指念對白之功夫；「做」是表情、舉止方面；而「打」則當然是武打動作。

拿粵劇來對比：考粵劇動作不是不講究，沒京劇那麼鮮明也。且兩者相比，起碼京劇要追求有些功夫底，儘管只流於表面也。

倘說拍電影動作方面不得不講究，則京劇之一套對電影圈而言，實用非常也。

從圖中京劇演員之演出看，當知動作對於京劇演出效果，誠具決定性也。(維基百科圖片)

這顯然是一種偶然：莫說前無古人，根本是後無來者也。尤其以文化背景講，香港與京劇之間倘撇除港產片此段歷史，理應互不關連也。甚至乎以小說創作之想像力，亦不可能想到港產片之發展，竟會是如此也。

當然隨著電腦效果之普及，重複此段歷史亦是不切實際：只是倘香港亦大搞電腦特效，香港之一套對諸荷里活或其他地方，又能有什麼特色來？不容易創造出也。